《红楼梦》第四十八回有一个“香菱学诗”的故事，写得颇为生动有趣，促人深思。

　　香菱，这个聪明美丽的丫头，十分羡慕大观园小姐们吟诗作词雅兴，也“常弄本旧诗偷空儿看一两首。”搬入大观园后，她向林黛玉借了本王摩诘的诗集，就“诸事不管，只向灯下一首一首地读起来，宝钗连催她数次睡觉，她不睡”。读完后，又换借杜甫的律待来读。并且要求黛玉出题让她去练习做诗。经过“茶饭无心、坐卧不安”的用心构思，她写出了第一首诗。因为写得不好，她又呕心沥血地重做了一首，谁知第二首又“过于穿？了”。但她仍然“不肯丢开手”，又“挖心搜胆，耳不旁听;目不别视”地思索起来。三更以后上床躺下还两眼睁睁，“直到五更方才朦胧地睡着了”。不料在梦中竟做了八句诗…..香菱可真成了“诗迷”了。

　　应该说，香菱达种刻苦学习的精神是可贵的，然而，看来她的成绩却并不见佳。她的第一、二首诗只是许多华丽词藻的堆彻，几乎没有什么生活感受，读来索然无味。第三首似乎好一些，还有一点点感慨和意境。然而严格地说，它不是香菱自己的感受和创作，我们在古典诗词中已看过不少类似的东西。

　　人们也许会问：象香菱这样聪明伶俐的女子，又如此刻苦认真，为什么竟写不出好诗来呢？这确是一个值得我们探索的问题。作者曹雪芹没有对此作出正确的回答。虽然他曾通过黛玉等人之口，表达了不少关于写诗的正确意见。但是，总的看来，他“对于写诗的意见似不如他对于写小歌的觅解精到。他好象认为写诗主要是依靠学古人和苦吟。”①显然，他忽略了一个根本问题。

　　刘勰在《文心雕龙》中说:“人禀七情，应物斯感，感物吟志，莫非自然。”这句话简明地道出了诗的真谛 ,即写诗不可无病呻吟，要有感而发。诗应该是诗人的饱满而强烈的思想感情的凝结，应孩是从现实生活的沃壤中生长出来的解花。杜甫之成为伟大诗人，当然和诗人“读书破万卷”的学习功夫，“语不惊人死不休”的创造精神有很大关系。然而，如果杜甫自己没有广阔的生活阅历，没有忧国忧民的崇高思想，没有离乱痛苦的生活感受，那他怎么能写出那么多反映一个时代的、渗透着深邃的思想感情的诗篇呢?怎能如此强烈地振动我们的心弦呢?而苦读杜诗的香菱，却是从小就被局囿在封建家庭的小圈子里的女孩子，见闻阅历都不多，同时，她当时还未真正体味到人生的甘苦，她写诗的目的“不过是心里羡慕，才学着这个顽罢了。”，并没有什么深切的生活感受，也没有什么“如鲠在喉”的话非得一吐为快不可，因而，不管她如何苦读古人诗集，如何挖空心思地“苦吟”，写出来还是没有生命力的诗

　　 现在许多同志都强调写诗要继承古典文学传统，要刻苦构思，锤炼字句，反复推敲……这些的确都是很重要的。只有这样，我们诗歌的艺术水平，才能“更上一层楼”。但是，有些同志在谈论向古典诗歌学习时，往往偏执于锤炼技巧的一端，而忽略了面向生活这个更为重要的一端。其实，后者才是古典现实主义诗歌的最重要的优良传统。小说家曹雪芹虽然没有能够从理论上阐明这个主要之点，但他所创造的“香菱学诗”这段艺术情节，却忠实地反映了诗歌创作的客观规律性。

　　我们应该向初学写作者的青年同志，着重提出还不能向香菱提出的要求:深入人民生活的广阔天地，投身于群众的火热斗争，立下“诗尽人间兴，兼须入海求”(杜甫句)的雄心壮志，力争做一个新时代的人民歌手。

　　① 引何其芳语